jueves, 18 de noviembre de 2010

Jagger inmortal

Jagger eterno. Arrugado pero juvenil. Cuando yo era un chaval, alguna vez hablando de música con los amigos, pronosticábamos que nuestros grupos favoritos no podrían continuar en activo con 60 años a sus espaldas... está claro que como pitonisos no nos íbamos a ganar la vida.
Este retrato nos muestra un Jagger de los años 70, la época en que por primera vez actuaron en España, en la Monumental de Barcelona en junio de 1976. Por alguna razón la postura me recordaba algún retrato renacentista, así que para el fondo sugerí las formas en abstracto de La Gioconda. Y como remate, la lengua stoniana poniéndose por el horizonte. (En venta)

martes, 16 de noviembre de 2010

Cala Goloritzé

Estamos en Cerdeña, en un día estival bañado por el sol. El calor es insoportable, pero en el agua y bajo el arco de piedra, la Tierra parece haberse enfriado de repente.
Éste fue mi primer paisaje. Encontré esta vista de la Cala Goloritzé y vi toda esa cantidad de contrastes, agua-tierra, sol-sombra y me atrapó. Desde entonces tengo en archivo unas cuantas imágenes de paisajes de una gran fuerza para convertirlos en pinturas. Son imágenes que son un valor seguro, porque llevan la belleza en sí mismos. Pero debo hacer paisajes y muchas otras cosas. (En venta)

lunes, 15 de noviembre de 2010

Germania en llamas

Aquí tenemos a un oficial romano perdido después de una batalla en Germania. Mira ante sí y ve las llamas que todo lo devoran. Se ha quedado sólo y está rodeado de muertos. Los germanos han aniquilado a su legión, y en su rostro se percibe la zozobra de ignorar cuánto durará con vida en cuanto le descubran. Ésta era la fantasía que yo iba creando a medida que pintaba a este soldado perdido tan lejos de casa.

Mientras das forma a tus pensamientos son muchísimas las historias que se hilvanan en tu mente. Finalmente una es más poderosa que las otras y triunfa. (En venta)

viernes, 12 de noviembre de 2010

Freddie Mercury

Reina del glam, disfrutó de una larga y prolífica carrera antes que la sombra del sida se posase sobre él. Teatral como pocos, sabía dramatizar los temas hasta dotarles de todos los gestos. Esta imagen que yo he recreado es una de las más divulgadas de la voz de Queen. Me gustó mucho más de cintura para arriba, así que no pasé más abajo. Yo lo vi en el Mini Estadi en 1986, arrastrando la capa real y coronado... Es una imagen que no se olvida. (Vendido)

Padrino...


Hay imágenes que te fascinan y ésta es una de ellas. La criatura y su creador en la misma toma, y los dos animados, vivos; es una de las virtudes del cine. Brando aquí parece la marioneta de Coppola, que detrás suyo mueve los hilos. El Padrino, y sobre todo, El Padrino II, adquirieron rápidamente la distinción de clásicos instantáneos. En ellas Brando estaba en la madurez de su carrera y Robert de Niro la empezaba. Esto sí que es una conjunción de estrellas... (En Venta)

miércoles, 10 de noviembre de 2010

Elton John

Quise aquí hacer un retrato mezclando color y blanco y negro. El resultado me ha gustado y repetiré la fórmula en el futuro. El gesto también me gusta, porque es característico del personaje y siempre hace gala de muchos y variados. (Vendido)

martes, 9 de noviembre de 2010

Peter Gabriel

Los seguidores de Genesis sabemos el espíritu de camaleón que Peter Gabriel utilizaba en sus representaciones de los temas del grupo. Este disfraz, el que a mí más me sedujo, lo usaba el cantante en su interpretación de ese gran tema que es 'Dancing with the Moonlight Knight', uno de los mejores del album 'Selling England by the Pound'. El tema en directo comienza con una presentación a cargo de Gabriel ataviado de esta guisa, bandera inglesa incluida. En You Tube encontré el video del tema y me ayudó mucho con el vestido, ya que las fotos no ofrecen el detalle necesario. (En Venta)

Entre 1970 y 1975, Genesis vivieron los años de mayor prestigio, los años de sus obras mayores. Con veintipocos años ya habían construido auténticas obras maestras de la música.

Hendrix

Este fue el primer músico que pinté, a principios de 2010. Encontré fotos de una sesión de grabación del músico, y todas me sirvieron para tener una idea exacta del personaje. Cuando tuve lista la figura, llegó el momento del fondo. En internet busqué por la entrada de "arte hippy". Jimi Hendrix vivió los mejores años del 'flower power' y yo quería darle el decorado apropiado. Esos destellos de colores del fondo fue lo que más me convenció. Ilustraban perfectamente una parte de aquella iconografía de nuevos colores, nuevos sueños y experiencias lisérgicas. (Vendido)

lunes, 8 de noviembre de 2010

La luz del fin del mundo

Este paisaje corresponde al Parque Nacional Torres del Paine, al sur de Chile. Me gustó mucho esa luz de sol rasante, del alba o del crepúsculo, iluminando la fuerza primordial de esas enormes rocas. Esta pintura no tenía título, pero desde hoy mismo le adjudico el que presenta este 'post'. (Vendido)

jueves, 4 de noviembre de 2010

"Masterpierce"

A propósito de la pintura de la Criatura de Frankenstein, pensé en titularla "Masterpierce", haciendo un juego de palabras entre "obra maestra (del maquillaje)", y el nombre del genio que lo creó, el gran Jack Pierce. Recuerdo el impacto que me causó "Dr. Frankenstein" de James Whale la primera vez que la ví, en un ciclo de TVE dedicado a la Universal. Yo debía tener 10 u 11 años. Poco después, en un número de "Historias para no dormir" se publicaron las fotos de la sesión de maquillaje de Jack Pierce y la Criatura que encarnaba Boris Karloff. Aquellas fotos tenían la fuerza que convertirían aquel maquillaje en icono de la imaginación popular. (Vendido)

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Karloff

En octubre de 2010 pinté esta "Criatura de Frankenstein". Esta sesión de fotos promocional a la que se sometió Boris Karloff tiene sorpresas como esta toma de perfirl con una intensa luz que recorre frente, nariz, boca y barbilla. Como han hecho tantos ilustradores, recurri a la opción de color más popular, que es ese tono verdoso para la cara de la Criatura.

Una nueva ruta

Comienzo el día de hoy este blog, en el que publicaré mis pinturas y los comentarios que cada una de ellas me sugieran, desde los primeros pasos del proceso creativo hasta las conclusiones extraidas a partir de la convivencia con la obra y su evolución.